Tornatore: Historia con sabor añejo, realidad ficcionada

Este era un post que merecía estar en un buen ranking del blog, pero un constante devenir de cosas no me dejó publicarlo, ya sea porque aún en América no había llegado la película, ya que muchas veces no se sabe cuándo la estrenarán, pero ahora, no hay excusas.

Mí entrevista con uno de los grandes del cine italiano sucedió en el Hotel Westin Palace de Madrid. Guiseppe Tornatore visitó Madrid para presentar su película “La desconocida, (La sconosciuta), con la que había cosechado varios Premios del Cine Italiano David di Donatello y el Premio del Público del Cine Europeo.

Así pues el señor Giuseppe Tornatore estaba en una habitación, no sé si era la suya o simplemente preparado para las entrevistas de prensa “face to face”. Allí estaba esperándome sentado en su escritorio, junto a su traductora de italiano-español y viceversa. Para mi suerte, al ser una de las primeras las periodistas, no lo encontré ni cansado, ni repetitivo, todo lo contrario expectante a mis preguntas.


Para ambientarnos primero hablemos de la película y acto seguido de la entrevista, por si luego les apetece verla. “La desconocida” nos adentra en la historia personal de Irena, una joven ucraniana explotada cruelmente en su país y del cual decide escapar y comenzar de nuevo en Italia. Allí entra a trabajar de niñera, y establece una extraña relación con la hija de esta familia. Aunque trata de superar sus sufrimientos, los recuerdos no la dejan, peor aún cuando aparece su maltratador. Pero ella no está dispuesta a perder sus sueños otra vez.

Aquí va un extracto de mi encuentro el director y los detalles de “La Desconocida”.

¿Cómo ha sido el proceso de la creación de la historia?. ¿Es real o inventada?
El tema es inventado, pero la historia fue inspirada en una noticia que sucedió en Italia en 1987, en la que una mujer y su marido fueron arrestados por engendrar niños por encargo. Me preguntaba que pasaría si un día estos señores quisieran recuperar a esos niños. Esa historia la dejé madurar y poco a poco la fui trasladando a un escenario de actualidad internacional: el negocio de las esclavas del sexo y el tráfico clandestino de bebés. Con el tiempo la idea se ha ido concretando hasta llegar a la película.

¿Es una historia de revancha?
El tema nació del sufrimiento de una figura femenina. De una mujer que ha conocido y ha soportado esa violencia y que en cierto momento decide recuperarse a sí misma y lo que le han quitado. Entonces lleva a cabo su pequeña revolución personal usando el mismo lenguaje del que ha sido víctima.

- El director comentó que le fue difícil encontrar a su protagonista, hizo casting por todos los países del Este, hasta que finalmente la encontró en Moscú. Pues tenía que ser un rostro particular, y la encontró en una actriz que expresaba realismo-

¿Hoy siguen ocurriendo historias como éstas, sabemos que podrían suceder en cualquier país y a cualquier mujer?
Hoy ya no sucede, es imposible en Italia. Esto solo le sucede a los inmigrantes. En los ochenta llamó la atención esta noticia, porque la mujer italiana lo hizo por la pobreza que padecía. Hoy en día sucede, porque a las chicas las obligan.

- Todavía hay pobreza-

¿En qué género ubica a su filme?
Lo cuento como un triller, es una historia policial clásica. Tienes que descubrir el misterio lo que se esconde detrás de la vida de esta mujer (Irena).

¿Usted cree “La desconocida” le vuelve a traer a la palestra?
No lo sé. Yo estoy muy satisfecho de mis películas, hay unas que funcionan mejor o tras peor. No me siento como alguien que tenía que recuperar el éxito. Para mi seguir haciendo películas, es el éxito.

¿Cómo ha sido trabajar nuevamente con el maestro Ennio Morricone, ¿le sugirió el tipo de música? ¿o es el propio Tornatore marca la pauta? (Esta pregunta la hice por el descubierto fanatismo que tengo por la música de Morricone)
Normalmente yo digo cuales son las exigencias de la película con respecto a la música. Luego en base de las ideas que le voy contando él compone la música, es un trabajo en conjunto, nos reunimos y lo discutimos. Está claro que la música lo compone él.

- ya para finalizar este breve encuentro-

¿Tengo entendido que en su próximo filme cambia de registro, pasa del triller a la comedia?
Si me apetecía cambiar. La película se llama Baarìa, como el nombre del pueblo donde nací en dialecto Siciliano.

Al cumplir la entrevista me despedí y le agradecí que haya hecho “Cinema Paradiso”, película recomendable y maravillosa, un clásico de cine. Me dejó hacerle el foto reportaje, posó de un lado a otro de la habitación… y por su puesto la infaltable foto.

Al Final del Camino: Presentación a la prensa

Foto con el equipo de "Al final del camino"

Hemos asistido al estreno de la nueva película del director Roberto Santiago, "Al final del camino". Si bien es cierto las historias románticas nunca pierden vigencia, pero también es cierto que no es el descubrimiento de una nueva formula, no obstante en esta película el humor castizo, un romance y un toque de malas pulgas hacen pasar un rato agradable.

Una periodista tiene la misión de descubrir a un gurú que cobra carísimo sí éste de verdad reconcilia a las parejas en crisis. Así que ella y su recién conocido fotógrafo serán la pareja ideal que necesitan ayuda, sin saber apenas sus historias sentimentales. El único detalle es que ambos se detestan y para cumplir su trabajo deberán recorrer juntos el Camino de Santiago.

En "Al final del camino" lo que más se disfruta es el trabajo de los protagonistas. Los actores Fernando Tejero y Malena Alterio, conocidos como pareja de teleserie, ahora repiten y por primera vez en la pantalla grande haciendo gala de esa química tan asombrosa.


Para dar a conocer esta película nos citaron en la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España, donde estuvieron presentes el director Roberto Santiago y el reparto de actores entre ellos Fernando Tejero, Malena Alterio, Javier Gutiérrez, Javier Mora, Cristina Alcázar, Jorge Monje y Luis Callejo.

Malena quien luego nos cedió una entrevista, comentó que fue un placer volver a trabajar como pareja de Fernando Tejero y que además se conocen de hace tantísimo tiempo, y que se llevan muy bien porque ambos son de igual inseguros, tan así de amigos que hasta las penas lloran uno en el hombro del otro. Por su parte Tejero dijo que Malena es la actriz con la que si tuviera que hacer un contrato indefinido lo haría. Se desbordó en halagos hacia ella quedando demostrado que son grandes compañeros.

Después de la rueda de prensa y esperando nuestros turnos para las entrevistas los notamos siempre cordiales y con mucha camaradería. Fernando tenía una tos increíble, pero no se podía perder esta cita, a la que acudió con su inseparable Woody, un perrito Terrier West highland.

Por su parte el director, Roberto Santiago, no se quedó corto en palabras para describir su trabajo. Personalmente me quedé impresionada de su elocuencia y el dominio de la situación frente a la prensa. He de decir que no todos los directores hablan tanto y tan bien. Dijo que "Al final del camino" es una comedia optimista que promete una buena sensación al salir del cine. Que merece la pena enamorarse y en su caso hacer esta película en los parajes más poéticos de Galicia.



Hace un año vimos su anterior película, “El club de los suicidas”, que cuenta con muchos actores que repiten en esta ocasión. De ello Roberto dijo que se enamora del trabajo de los actores al punto que escribe directamente pensando en ellos. Como también hace talleres de interpretación, dirigir a los actores le va como anillo al dedo. La taquilla de la película es otra cosa, y lo reconoce. Roberto cuenta que hoy en día hay películas para todos los gustos y que para apoyar al cine español lo primero es ir a verlas. “Antes el cine español se miraba el ombligo, ahora se está esforzando en buscar nuevos aliados y colaboradores”.

Yo tengo una pregunta...Los Abrazos Rotos

Pedro Almódovar ha regresado después de dos años con Los Abrazos Rotos, una tragicomedia de amor en diversos tiempos y cuyo atractivo es la conjunción de dos estrellas españolas que hoy en día ostentan el Oscar. Por ello la cita en el Kinépolis de Madrid fue apoteósica y de gran convocatoria. Como se sabía que Penélope acapararía toda la atención, el mismísimo Pedro Almodóvar, para ir por lo sano, decidió hacer las veces de entrevistador interrogando a sus cinco actores de reparto sobre su experiencia de haber trabajado con él. Por supuesto todos satisfechos. Felicidad que no ocultaba la actriz coprotagonista Blanca Portillo, quien dijo que ya era un reconocimiento inspirar a Pedro para crearle su personaje.

En cambio Penélope Cruz, quizás por pasar el Jet lag de su viaje desde Los Ángeles, tenía una actitud un tanto distante que contrasta con lo que uno se imagina de una actriz que tanto ha representado a una mujer cotidiana. Eso si, en cada intervención aprovechaba para alabar el trabajo de Pedro y la confianza de haberle dado diversos personajes durante estos años. Sobre su premio Oscar, no demostró mucho entusiasmo. Personalmente no entiendo por qué si todos los actores sueñan con ganarlos. Aunque a su favor dijo apenas estar asumiendo el triunfo. Suponemos que es más por proteger su vida privada, un tema que la tiene al borde por la consabida insistencia de los periodistas para hacerle confirmar la relación que mantiene con el también actor español Javier Bardem.

Mientras tanto pudimos ver a un Pedro Almodóvar orgulloso padre de la criatura fílmica, quien no reparó en dar detalles mientras todos los allí presentes pasamos un rato ameno alternando bromas y temas serios. Entre otros aspectos importantes que comentó sobre Los Abrazos Rotos, es que como todas sus películas son su patrimonio, en esta última se dio el gusto de adaptarse y de retomar la comedia que tanto le atrae. “Por eso de forma deliberada hago referencia a Mujeres al borde de un ataque de nervios”. Y para adelantarles algo de la película que verán y que ya no es un misterio, Pedro hace un homenaje a sus actrices fetiche como Kiti Manver, Rossy de Palma, Ángela Molina y Chus Lampreave.

Y ya cuando el tiempo sobrepasaba la hora, nos dijeron quedaban dos preguntas más para finalizar. Acto seguido Pedro despabiló y dijo “no seáis tan malos no le han preguntado a mi hermanito.. yo soy el genio, pero él (Agustín) es el cerebro”, a lo que yo me apuré y aunque no tenía el dichoso micrófono que iban pasando de periodista en periodista grite “yo… yo tengo una pregunta”, Almodóvar me respondió “¿tienes la pregunta? ahora lo vamos a hacer”. Aquí está la prueba...

Recomiendo verlo en HQ

Luego de la rueda de prensa y de que todos nos acercamos a la mesa se hizo una foto conmigo y firmó los libros de prensa a unos cuantos. Para mi fue momento histórico estar tan cerca de una figura referencia del cine español más trasgresor. Al finalizar fui entrevistada por otra periodista de TV1, porque se interesó en saber cómo veían los periodistas extranjeros al director Pedro Almodóvar y las expectativas de su reciente trabajo.

Así el pasado viernes 13 salió la transmisión y algunas de mis compañeras me han visto por la tele. Con ello asistimos a un evento con todas sus aristas que no tuvieron desperdicio.

Presentación de Los Abrazos Rotos por todo lo alto

El kit de prensa, que he de destacar la esmerada presentación…

Para narrarles la experiencia de lo que fue la fastuosa convocatoria de prensa de los “Los abrazos rotos” y de compartir con los hermanos Almódovar y la oscarizada Penélope Cruz, además de los integrantes estelares del reparto como Blanca Portillo, Lluís Homar, Tamar Novas, José Luis Gómez y Rubén Ochandiano.

Debo comenzar mencionando que la cita fue en los cines Kinépolis de Madrid, y aunque quedaban algo retirados del centro, no tienen punto de comparación con otras salas, ya que una de sus 25 salas posee la pantalla de cine más grande de Europa (ostenta el record Guinness). Solo al entrar se respiraba que la promoción iba por todo lo alto. Y así fue.


El ambiente en el Kinépolis no pasaba desapercibido, unas salas de largas cortinas rojo granate y de gente vestida a lo "Men in black" haciendo de protocolo, de pantallas ultra gigantes y de nada más y nada menos que 300 periodistas y corresponsales acreditados, más unos cuantos fanáticos almodovarianos colados. Algunos periodistas gráficos esperaban incluso hasta tres horas antes del evento. Dio gusto presenciar cómo los españoles apoyan a estos grandes personajes.



En el lobby del recinto nos esperaban unos cafés expresso para despabilarnos. En esta oportunidad la empresa illy patrocinó los cafecitos y también aprovecharon para promocionar una serie de tacitas numeradas con el tema de los “Los Abrazos rotos”. Digo una tacita y su plato que se venderá a la ínfima suma de 50 euros. Vaya, un poquito caro para estos tiempos de crisis, peeero supongo que para los más cinéfilos vale lo que cuesta. La famosa tacita la tenemos en casa, cortesía de nuestros anfitriones.

Y en el próximo post, anécdotas de la rueda de prensa...

Abrazos Rotos... e historias renovadas

Don Pedro Almodóvar dijo que ahora, con los años, va descubriendo otros caminos para crear historias y como mayorcito u "hombre maduro interesante" se atreve a sacar historias que le han conmovido en ese andar por la vida, como lo es su última obra fílmica "Los Abrazos rotos", inspirado en una foto que él mismo tomó en el ´86.

Hoy 13 de enero, estuvimos en la rueda de prensa en la había unos 300 periodistas de todas partes de Europa y Latinoamérica (allí me incluyo yo). Antes de comenzar a vaciar mi memoria de anécdotas y recuerdos de lo que fueron más o menos dos horas de encuentro con el director manchego, con su hermano Agustín Almodóvar y con Penélope Cruz a la cabeza del cast, lo haré por entregas.

Ni que hablar de sus "Abrazos rotos": es una genialidad del sello Almodóvar, que incluye homenajes a su estilo, a sus musas y a esa extraña pasión por lo escabroso, al tinte más oscuro de la paleta.

De todas ahí va un adelanto gráfico de lo que fue....

Tan cerca de... and the Oscar goes to...

Antes de colgar el video y escribir una palabra más dicha por Danny Boyle, debo decir que ver la gala de los Oscar en su 81ª edición fue toda una grata sorpresa casi vaticinada (lo vimos a detalle por otros medios ya que en España no lo transmiten por Tv local).

Seguir la ceremonia mientras la peli "Slumdog Millionaire" se llevaba unas cuantas estatuillas fue emocionante, más aún cuando estaba segura que Boyle ganaría el Oscar al mejor director. Y así fue. Mientras Boyle caminaba a la tarima con la alegría que no le cabía en el cuerpo, yo rememoraba haberme tomado una foto con él después de la rueda de prensa en el Ritz.

A la fecha, lo que más entusiasma es haberle preguntado al director sobre el montaje y la música, categorías que ganaron y temas que son la ocupación y apuesta del director británico.



Como anécdota, Slumdog estuvo a punto de ser relegada a los videoclubes sin pasar por las salas de cine. También en un primer momento, la compañía Warner rechazó la cinta. En España la compañía Filmax no dudó en distribuir lo que sería el gran éxito del año.

Si los protagonistas dicen que todo se debe al "destino", el éxito de este filme se debe a todo menos a ello. En su haber figuran más de 50 premios, entre ellos 4 Globos de Oro, 7 Baftas y decenas de galardones de la crítica internacional. Pero no son los reconocimientos los que hacen grandiosa o memorable a una película, sino cómo todo ese imaginario es brindado a los espectadores en una hora y algo más... sino, juzguen por ustedes mismos.

De Bombay al Ritz I Parte

En el emblemático y lujoso Hotel Ritz de Madrid fue el encuentro con Danny Boyle. En la mañana habíamos asistido al pase de prensa de la película Slumdog Millionaire, apenas terminar nos fuimos directo a nuestra cita. Como el tiempo fue generoso pudimos sentarnos en la segunda fila de la rueda de prensa, justo en frente de mister Boyle.

En el salón Alfonso XIII los periodistas en un rictus sobrio esperaban en sus asientos a la llegada de Danny Boyle, un señor que en España es de "culto". Pero en el jardín, la escena era totalmente opuesta, un gran alboroto, los fotógrafos en especie de competencia ocupaban recelosamente sus puestos para captar al multipremiado que llegaría en pocos minutos. Allí en el jardín, servían caldito de pollo para la prensa. Por su puesto, los nervios y el frío me animaron en tomarme dos tacitas y muy elegantemente volví al salón donde esperaba impaciente a las palabras del británico en cuestión.

Sobre la entrevista personal, shame!! no pudo ser, ya que justamente llegó esa mañana de Rusia de su gira promocional y solo ofrecería la rueda de prensa y a la televisión.
Sin embargo, debo decir que fue gratificante haber estado allí y sentir en primera persona que es un director muy cercano, cero poses y algo hippie. Llegó al recinto con una camisa de flores muy pequeñitas, de primavera, en medio de un murmullo muy silencioso que se apagó apenas se sentó con su sonrisa de oreja a oreja. Fui la segunda en hacerle una pregunta al director, quien se tomó su tiempo, dedicación y entusiasmo para responderla.

Continuará…

Nota: Aquí con el director después de la rueda de prensa.